გეიშა

სადა იაკოს ნამდვილი სახელია სადა კოიამა. იგი დაიბადა გაღატაკებული სამურაის ოჯახში. როდესაც გოგონა 7 წლის იყო, მშობლებმა ის გეიშების სახლში გაგზავნეს აღსაზრდელად. იქ სადამ კარგი განათლება მიიღო, ისწავლა წერა-კითხვა, კოტოზე დაკვრა და სიმღერა. განსაკუთრებით ცეკვით იყო დაინტერესებული და სწორედ ამან მოუტანა პოპულარობა მომავალში. ამ ძალიან ნიჭიერი იაპონელი ქალის ნიჭი თავად ისადორა დუნკანმა აღნიშნა.

როდესაც სადა 15 წლის იყო, მაშინდელმა იაპონიის პრემიერ-მინისტრმა იტო ჰირობუმიმ დადო კონტრაქტი მასთან მიზუაჟის (სრულფასოვნების) რიტუალის შესრულების უფლებაზე. გავა კიდევ რამდენიმე წელი და ის გაუშვებს გოგონას, მაგრამ მთელი ცხოვრება დარჩება მისი მრჩეველი და კარგი მეგობარი.

სწორედ პრემიერმა გააცნო სადას მომავალი ქმარი, კავაკამი ოტოჯირო. გოგონას რჩეული იყო კაბუკის თეატრის მსახიობი და ნამდვილი მებრძოლი ხალხის უფლებებისთვის. ახალგაზრდობაში მუშაობდა პოლიციაში, მაგრამ დემოკრატიის მოწოდების გამო გაათავისუფლეს, მოგვიანებით კი ლიბერალური პარტიის წევრი გახდა. კავაკამი იდეების ადამიანი იყო და მალევე გადაწყვიტა თავისი იდეალების ახალ დონეზე აყვანა. ამიტომ მან მოაწყო საკუთარი თეატრალური დასი, რომელიც დგამდა თეატრალურ პაროდიებს. სადა რომ გაიცნო, უკვე საკუთარ პატარა თეატრთან ერთად გამოდიოდა და ცოლიც იქ წაიყვანა სათამაშოდ.

მამაკაცის თეატრი

კაბუკი საუკუნეების მანძილზე ექსკლუზიურად მამაკაცური თეატრი იყო. ქალის გარეგნობა სენსაციური იყო მე-19 საუკუნისთვის. თუმცა საინტერესოა, რომ კაბუკის გაჩენის დროს როლების განაწილება სრულიად განსხვავებული იყო. იგი დააარსა 1603 წელს ქალმა, სახელად ოკუნიმ. მისი იდეის თანახმად, თეატრი უნდა გამხდარიყო თავშესაფარი მსუბუქი ყოფაცქევის მქონე გოგონებისთვის, რომლებსაც სურდათ ასეთ ცხოვრებასთან გამკლავება.

სპექტაკლებმა წარმატებას მიაღწია, მაგრამ იყო უარყოფითი მხარე: კაბუკიმ მიიპყრო მთავრობის ყურადღება, რომელიც მამაკაცად ჩაცმულ ქალებს ამორალურად თვლიდა. მაგრამ ეს არ აწუხებდა თეატრის დამფუძნებელს. თავიდან მსახიობები შერეული იყო, მოგვიანებით კი სრულიად მამრობითი სქესის გახდა. და თავად რეპერტუარი შეიცვალა: თავიდან ეს იყო მსუბუქი საცეკვაო სპექტაკლები, მოგვიანებით კი კაბუკი გადაიქცა სერიოზულ დრამატულ ხელოვნებად.

სადას ქმარს, კავაკამს, სურდა გაენადგურებინა ის, რაც მას არარელევანტურ საფუძვლად თვლიდა. მან დაიწყო რამდენიმე ევროპული სპექტაკლის დადგმა იაპონურ სტილში და როცა სადო იაკო თეატრში მიიწვია, კინაღამ რევოლუცია გამოიწვია.

უცნობია, კავაკამი ოტოჯირომ ეს გადაწყვეტილება სპონტანურად მიიღო თუ მიზანმიმართულად მიიყვანა ქალი მსახიობად, რათა როგორმე გამოეცოცხლებინა და ყურადღება მიეპყრო, რადგან სადას მოსვლამდე დასი დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. მაგრამ როგორც კი გუნდში ყოფილი გეიშა გამოჩნდა, ყველაფერი შეიცვალა. სადას მიერ შესრულებულმა როლებმა სენსაცია გამოიწვია.

მან უბრალოდ სცენაზე გამოსვლისთანავე ყველა მოხიბლა თავისი სანახაობრიობით. იაკომ მის ჯგუფს იაპონიის დახურულ საზღვრებს მიღმა გაუხსნა მომავალი.

თეატრი გამოდიოდა სან-ფრანცისკოში, ჩიკაგოში და ნიუ-იორკში. ამერიკელი საზოგადოების წინაშე გამოსვლის შემდეგ, ყოფილი გეიშა გახდა ნამდვილი ვარსკვლავი, მან შოკში ჩააგდო დასავლური საზოგადოება, რომელმაც არ იცოდა სხვა კულტურა.

პარიზის მსოფლიო გამოფენა

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მოვლენა იაკოს ბაღის ცხოვრებაში იყო პარიზის მსოფლიო გამოფენა, რომელიც გაიმართა 1900 წელს. მისი თემა იყო "ეპოქის შედეგი". გამოფენამ შეკრიბა ცნობილი მხატვრები, მსახიობები და მწერლები, რომლებმაც სადდა იაკო მოცეკვავედან იაპონიის ეროვნულ სიმბოლოდ აქციეს.

ბევრმა აღიქვა ეს გამოფენა, როგორც „ახლის შეხვედრა“, არა მხოლოდ საუკუნის, არამედ ცხოვრებისა და ხელოვნების სტილის. პარიზის სანაპიროები და გამზირები მოძრავი ტროტუარებით იყო მოპირკეთებული, ქუჩები სავსე იყო დიდი რაოდენობით პავილიონებით, რომელთაგან 4 იაპონური იყო. იაპონია ადრეც მონაწილეობდა სხვადასხვა გამოფენებში, მაგრამ ის აღიქმებოდა როგორც ერთგვარი ცნობისმოყვარეობა და არა მდიდარი და გამორჩეული კულტურისა და ისტორიის მქონე ქვეყანა.
იაპონია 4 წელი ემზადებოდა გამოფენისთვის და იმ დროს ქვეყანა თავის აყვავებაში იყო, ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ გამოფენაზე ამხელა ყურადღება მიიპყრო.

იაპონიის პავილიონების სტუმრები გაოცებული დარჩნენ ნამდვილი აღმოსავლური სასწაულით - კაბუკის თეატრით.
ყოფილი გეიშა სად იაკოს სპექტაკლი არაფრით არ ჰგავდა, არც რევოლუციურ ცეკვებს და არც კლასიკურ ბალეტს. მხატვარი მსუბუქი, მიმზიდველი და დასავლური კულტურისთვის სრულიად ატიპიური იყო. ხალხი რამდენჯერმე დადიოდა სპექტაკლებზე, ბილეთის საყიდლად კი გრძელ რიგში დგომა უწევდათ.

სადა იაკო უბრალოდ გასაოცარი იყო სცენაზე: დაუცველი და მყიფე, მაგრამ უზარმაზარი შინაგანი მხარდაჭერით, მან მაყურებლის თვალები თავისკენ მიიპყრო. ერთ საღამოს, როდესაც ის სპექტაკლში "გეიშა და რაინდი" ასრულებდა, კომპოზიტორი ჯაკომო პუჩინი მოვიდა. სწორედ მან შთააგონა მას მადამ ბატერფლაის დაწერა.

კიდევ ერთი საღამო, იაკო თავად პაბლო პიკასომ შენიშნა. მან შექმნა რამდენიმე ნამუშევარი, რომელიც მიეძღვნა ცნობილ იაპონელ მოცეკვავეს. მთავარი თემა იყო ცეკვის ნიმუში.

ევროპა სადო იაკოს მიერ იყო შთაგონებული, მაგრამ ის ასევე ევროპით იყო შთაგონებული. როდესაც ის სახლში დაბრუნდა, მან და მისმა ქმარმა ჩაატარეს სერიოზული ექსპერიმენტები: დაიდგა უაილდი, შექსპირი და ჩეხოვიც კი, რაც ყველაფერს აჯობებდა ტრადიციული იაპონური გარემოთი.

სახლში დაბრუნება

საზღვარგარეთ, სადა იაკო ნამდვილ ვარსკვლავად იქცა და ტაშს უკრავდნენ ნიუ-იორკში, ბერლინსა და პარიზში. მაგრამ მშობლიურ იაპონიაში დაბრუნების შემდეგ ყველაფერი მთლიანად შეიცვალა: ის ცხოვრობდა ქმრის ჩრდილში და ძალიან მალე დასრულდა მისი საცეკვაო კარიერა. კავაკამის დასი, რომელმაც ნამდვილი თაყვანისმცემლები შეკრიბა მთელ მსოფლიოში, სამშობლოში საკმაოდ დაგმეს. იაკო, რომელმაც პირადად იცოდა რა იყო სიღარიბე, მიხვდა, რომ მისი პოპულარობა კომფორტულ ცხოვრებას არ მისცემდა.

სადა იაკო იყო ტექსტილის ქარხნის ერთ-ერთი დამფუძნებელი და მისი სახელით დაიწყო კიმონოს წარმოება. ევროპელი ქალები აღფრთოვანებული იყვნენ ტრადიციული იაპონური კაბებით, ამიტომ საწარმო წარმატებული გახდა.

მოცეკვავე კარიერის დასრულების შემდეგ ცეკვას მთლიანად არ მიატოვებდა. სადა ეხმარებოდა სხვა გოგონებს, რომლებსაც სურდათ თეატრში თამაში: მან შექმნა პირველი საცეკვაო სკოლა ქალებისთვის 1904 წელს, ხოლო 1924 წელს ბავშვებისთვის.

როდესაც მისი ქმარი გარდაიცვალა, იგი შეხვდა ახალგაზრდობის სიყვარულს, ფუკუზავა მომოსუკეს. ის უკვე ქვრივი იყო, მაგრამ მათ შორის ახალგაზრდული გრძნობები განახლებული ენერგიით იფეთქებდა. მათი რომანი თითქმის 20 წელი გაგრძელდა. სადა გადაურჩა მეორე მსოფლიო ომს და იაპონიის ოკუპაციას. ქალი 75 წლის ასაკში გარდაიცვალა სიმსივნით.